बारोक शैली पुनर्जागरण मूर्तिकलाबाट देखा पर्‍यो, जसले शास्त्रीय ग्रीक र रोमन मूर्तिकलामा चित्रण गर्दै मानव रूपलाई आदर्श बनाएको थियो। यो Mannerism द्वारा परिमार्जन गरिएको थियो, जब कलाकारहरूले आफ्नो कामलाई एक अद्वितीय र व्यक्तिगत शैली दिन प्रयास गरे। व्यवहारवादले बलियो विरोधाभासहरू देखाउने मूर्तिकलाहरूको विचार प्रस्तुत गर्‍यो; युवा र उमेर, सौन्दर्य र कुरूपता, पुरुष र महिला। म्यानेरिज्मले फिगुरा सर्पेन्टिना पनि पेश गर्‍यो, जुन बारोक मूर्तिकलाको प्रमुख विशेषता बन्यो। यो आरोही सर्पिलमा आंकडाहरू वा आकृतिहरूको समूहहरूको व्यवस्था थियो, जसले कामलाई हल्कापन र आन्दोलन दियो। [6]

माइकल एन्जेलोले द डाइङ स्लेभ (१५१३–१५१६) र जीनियस भिक्टोरियस (१५२०–१५२५) मा फिगर सर्पेन्टाइनको परिचय दिएका थिए, तर यी कामहरू एउटै दृष्टिकोणबाट हेर्नु पर्ने थियो। १६ औं शताब्दीको उत्तरार्धमा इटालियन मूर्तिकार जियाम्बोलोग्नाको काम, द रेप अफ द साबिन महिला (१५८१–१५८३)। नयाँ तत्व पेश गरियो; यो काम एकबाट होइन, तर धेरै दृष्टिकोणबाट हेर्नको लागि थियो, र दृष्टिकोणको आधारमा परिवर्तन भयो, यो बारोक मूर्तिकलामा एक धेरै सामान्य विशेषता बन्यो। Giambologna को काम Baroque युग, विशेष रूप से Bernini के मालिकों मा एक बलियो प्रभाव थियो।

बारोक शैलीमा नेतृत्व गर्ने अर्को महत्त्वपूर्ण प्रभाव क्याथोलिक चर्च थियो, जसले प्रोटेस्टेन्टवादको उदय विरुद्धको युद्धमा कलात्मक हतियारहरू खोजिरहेको थियो। काउन्सिल अफ ट्रेन्ट (१५४५-१५६३) ले पोपलाई कलात्मक सृष्टिको मार्गदर्शन गर्न ठूलो शक्ति दियो, र पुनर्जागरणको समयमा कलाको केन्द्रबिन्दु रहेको मानवतावादको सिद्धान्तको कडा अस्वीकृति व्यक्त गर्यो। पल वी (१६०५–१६२१) को पोन्टिफिकेटको समयमा चर्चले सुधारको विरोध गर्न कलात्मक सिद्धान्तहरू विकास गर्न थाल्यो, र त्यसलाई कार्यान्वयन गर्न नयाँ कलाकारहरूलाई नियुक्त गर्यो।