जीन-पियरे डालबेरा, फ्लिकर द्वारा फोटो।

लुइस बुर्जुवा, मामनको विस्तृत दृश्य, 1999, कास्ट 2001। कांस्य, संगमरमर, र स्टेनलेस स्टील। २९ फिट ४ ३/८ in x ३२ फीट १ ७/८ x ३८ फिट ५/८ इन्च (८९५ x ९८० x ११६० सेमी)।

फ्रान्सेली-अमेरिकी कलाकार लुइस बुर्जुवा (1911-2010) उनको विशाल माकुरा मूर्तिकलाका लागि सबैभन्दा राम्रोसँग परिचित छ। यद्यपि धेरैले तिनीहरूलाई असहज महसुस गरे तापनि कलाकारले आफ्ना अर्कनिडहरूलाई "खराब विरुद्धको रक्षा" प्रदान गर्ने संरक्षकको रूपमा वर्णन गरे। यस लेखकको विचारमा, यी प्राणीहरूको बारेमा सबैभन्दा मनमोहक तथ्य भनेको तिनीहरूले बुर्जुवाहरूका लागि राखेको व्यक्तिगत, मातृ प्रतीकवाद हो - पछि थप।

बुर्जुवाले आफ्नो करियरमा कलाको एक विस्तृत श्रृंखला बनायो। समग्रमा, उनको कलाकृति बाल्यकाल, पारिवारिक आघात र शरीरसँग जोडिएको देखिन्छ। यो सधैं गहिरो व्यक्तिगत र अक्सर जीवनी हो।

शिष्टाचार फिलिप्स।
लुइस बुर्जुवा, शीर्षकहीन (द वेजेस), 1950 मा कल्पना गरिएको, 1991 मा कास्ट। कांस्य र स्टेनलेस स्टील। ६३ १/२ x २१ x १६ इन्च (१६१.३ x ५३.३ x ४०.६ सेमी)।

बुर्जुवाको मूर्तिकला श्रृंखला Personnages (1940-45) - जसको लागि उनले पहिलो पटक कला जगतबाट ध्यान प्राप्त गरे - एक उत्कृष्ट उदाहरण हो। कुल मिलाएर, कलाकारले यी अतियथार्थवादी, मानव आकारका आकृतिहरू मध्ये लगभग अस्सी बनाए। सामान्यतया सावधानीपूर्वक व्यवस्थित समूहहरूमा प्रदर्शित, कलाकारले व्यक्तिगत सम्झनाहरू पुन: निर्माण गर्न र उनको कठिन बाल्यकालमा नियन्त्रणको भावना स्थापित गर्न यी सरोगेट व्यक्तित्वहरू प्रयोग गरे।

कलाकारको रेडिमेडहरू, फेला परेका वस्तुहरूको प्रयोगमा आधारित डाडा कलाकृति, पनि विशिष्ट रूपमा व्यक्तिगत छन्। यद्यपि त्यस समयका धेरै कलाकारहरूले वस्तुहरू चयन गरे जसको मूल उद्देश्यले सामाजिक टिप्पणीलाई सहज बनाउने थियो, बुर्जुवाहरूले व्यक्तिगत रूपमा अर्थपूर्ण वस्तुहरू छाने। यी वस्तुहरूले प्रायः उनको कक्षहरू भर्छन्, पिंजरा जस्तो स्थापनाहरूको एक श्रृंखला जुन उनले 1989 मा सुरु गरे।